GAUDÍ Y EL MODERNISMO EN CATALUÑA / Artes Decorativas / Alexandre de Riquer - Biografía -

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ALEXANDRE DE RIQUER I YNGLADA   (1856-1920)
Biografía

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• Sobre Alexandre de Riquer:  Biografía Nacimiento y primeros años  Las guerras carlistas  Primeras actividades  Primer matrimonio y madurez  Contactos en otros países europeos  Política y religión  Riquer artista polifacético  La evolución artística  Segundo matrimonio  Los últimos años  Credo  
• Obra:  Carteles   Decoración   Ex-libris   Literatura   Pintura   Otras actividades
• Fuentes  e información complementaria:  Bibliografía   Links   
Librería de temas Modernistas   Cultivadores de las Artes Decorativas en el Modernismo Catalán

Alexandre de Riquer a los 21 años, obra de A. Romeu.
Retrato de Riquer a los 21 años

 

Alexandre de Riquer, retrato de juventud
Riquer, retrato de juventud

 

Retrato de madurez de Alexandre de Riquer
Riquer, retrato de madurez

 

Martí de Riquer, Marqués de Benavent,  Padre de Alexandre de RiquerBiografía:

Nacimiento y primeros años:
Alexandre de Riquer, nace en la población de Calaf (comarca del Anoia) el 3 de mayo de 1856.
Su padre Martí de Riquer, Marqués de Benavent - un típico ejemplo de la nobleza conservadora del país - y su madre Elisea Ynglada, vieron su riqueza perdida por razones políticas.
Alexandre de Riquer es uno de los más importantes y polifacéticos artistas del Modernismo catalán.
Cursa sus primeros estudios en el Colegio Jesuita de Manresa (1864-1867)

Las consecuencias de las guerras carlistas:
Debido a circunstancias políticas derivadas de la derrota de los carlistas, su padreElisea Ynglada madre de Alexandre de Riquer (partidario del rey Don Carlos) se verá obligado a exiliarse en Beziers (Provenza), donde el joven Alexandre es inscrito en la escuela de La Inmaculada Concepción  entre los años 1869 y 1871. En Beziers ve manifestarse su vocación artística, heredada de su madre y pinta sus primeros oleos.
Después de una breve intervención en la guerra carlista de 1872, vuelve a Francia, a la ciudad de Toulouse, en cuya Escuela de Bellas Artes sigue los cursos 1873 y 1874. Aquí, Riquer pinta sus primeros retratos.

Primeras actividades:
En Abril de 1874, puede volver a Barcelona en donde se inscribe en la escuela de Bellas Artes La Llotja siendo discípulo de Tomás Padró, Claudi Lorenzale y Antonio Caba.
En este período se inicia la vocación literaria cuya primera manifestación hallamos  en sus poemas "Notas del alma".

En 1876, a los veinte años de edad, inicia sus primeros trabajos de ilustrador y de dibujante de litografía.
Su amistad con Apel·les Mestres le introdujo en el mundo de las publicaciones. Riquer colabor
El padre de A. de Riquer (a la derecha de la imágen) con el pretendiente al trono Carlos VII.ó con el en su trabajo de ilustración gráfica. Gracias a este primer contacto, amplia su circulo de amistades a otros artistas como los hermanos Arteaga, Joaquim Bartrina, Pompeu Gener, Enric Obiols, Simó Gómez y otros.
Viaja a Roma en 1879 para completar sus estudios de Bellas Artes visitando también Pisa, Florencia, Génova, Milán y Venecia. Más adelante visita París y Londres, estancia en la que entra en contacto con el movimiento Arts and Crafts y con el Aesthetic Movement en cuyos postulados basará su estilo.
Sus dificultades económicas le obligan a forzar su actividad creativa que en 1880 se concentra en sus excelentes ilustraciones para la colección "Arte y letras" que dirige Lluís Domènech i Montaner y en las que encontramos una estética pre-modernista en la que la influencia de Apel·les Mestres es evidente, así como en ciertos aspectos la influencia del estilo neo-gótico según la óptica de Violet-le-Duc.
También pertenecen a esta época sus diseños de joyas para los hermanos Masriera, así como diseños para decoración de interiores, muebles, tarjetas de invitación para acontecimientos
La casa familiar de Bassols (cerca de Calaf) donde  Riquer pasó su infáncia, dibujada por el mismo. sociales, decoración en estilo japonés - japonisme -, etc.
En 1882 tiene un taller en el desván de la "Pastisseria (Pastelería) Mallorquina" en la calle Petritxol de Barcelona.

Primer matrimonio y madurez:
En 1885 se casa con Dolors Palau Gonzalez de Quijano (Lolita), hija de una culta y distinguida familia. El matrimonio lo bendice Jacint Verdaguer y son padrinos Àngel Guimerà y Francesc Matheu. De esta unión nacerán nueve hijos de los que tres murieron en la niñez.
En la Exposición Universal de Barcelona de 1888, colaboró con Lluís
Domènech i Montaner realizando la decoración interior del Hotel Internacional (demolido después de la exposición) y el diseño de los motivos cerámicos exteriores del "Castell dels tres dragons". De esta época también es el diseño que realizó para Gaudí de un hogar de estilo neo-gótico para el Palau Güell.
La Exposición Universal de Paris de 1889 fue la ocasión en que Riquer pudo fijar su atención en los Pre-Rafaelitas y en el movimiento simbolista que, aunque dentro de un
Alexandre de Riquer con su primera esposa Dolors Palau (Lolita).a continuidad, originó una renovación de su estilo calificada de "místico-bucólica" por Raimon Casellas. Ello es visible en sus pinturas Entre lliris (Entre lirios - 1890), Divina Pastora (1893) y Anunciación (1893).
En 1892 funda junto con su primo Manel de Riquer de ebanistería y decoración en la calle Pau Claris, 38 de Barcelona.

Contactos en otros países europeos:
En un viaje a Londres en 1894 Riquer se encuentra con el ambiente artístico que corresponde a sus deseos y aspiraciones, los Pre-Rafaelitas, Burne-Jones en particular, así como William Morris y el movimiento Arts and Crafts, le ofrecen, junto a un renovado medievalismo, unos planteamientos artísticos que le permiten mover su obra hacia un modelo mucho mDomènech i Montaner: Una vista del Castell dels tres dragons (actualmente Museo de Zoologia) en el Parc de la Ciutadella en Barcelonaás estilizado de alta sofistificación.
En 1899 muere su esposa Lolita, lo que le sume en una profunda melancolía y le supone la obligación de prestar todos los cuidados a sus hijos todavía muy jóvenes.
Vuelve a Londres en 1906 como Encargado de la sección Inglesa de la Exposició
n de Bellas Artes de Barcelona de 1907, lo que nos confirma la influencia y contactos que tenia en este país.
Su asimilación de los criterios estéticos de Arts and Crafts, es paralela a una diversi
ficación de sus centros de interés en cuanto a las diferentes artes y técnicas artísticas, pero no solo en un sentido de realización artística y artesana, sino también en una visión que permitía unir el refinamiento estético con la producción industrial. De esta manera, los modernos medios de reproducción artística - carteles, ex-libris, ilustraciones y grabados - se transformarán en su actividad favorita.
Así pues, en el ámbito del ex-libris, Riquer realizó una enorme tarea con fases bien diferenciadas. Su producción en este ámbito entre 1880 y 1903, se recoge en el libro "Ex-libris d'Alexandre de Riquer" publicado en 1903 simultáneamente en Barcelona y en Leipzig (Alemania). Este libro fue financiado por el conde Leiningen-Westerburg, lo que nos da idea del reconocimiento que ya en su tiempo y en distintos países tenía la obra ex-libristica de Riquer. Para este libro, Miquel Utrillo escribió un prologo.
Alexandre de Riquer: Escudo cerámico exterior "Garnatxa" en el Castell dels tres dragons del Parc de la Ciutadella en Barcelona

Política y religión:
En el ámbito político, y como es de suponer por su temprana y enérgica adscripción carlista, Riquer mantuvo siempre una posición catalanista, conservadora en lo social y profundamente religiosa. Bajo la influencia de Domènech i Montaner, se afilió al partido "Lliga de Catalunya".
Debido a sus profundas creencias religiosas, se asoció, tan pronto como uno de sus fundadores - Joan Llimona - se lo propuso, al Cercle Artistic de Sant Lluc, un importante centro de difusión de la moral católica tradicional en el arte, que sigue activo en la actualidad, participando en sus exposiciones bienales.

Riquer el artista más polifacético del Modernismo catalán:
En 1896, Riquer realiza el primer cartel catalán moderno, para la Exposición de Artes e Industrias promovido por el Ayuntamiento de Barcelona. Posteriormente, entre esta fecha y 1902, realiza otra veintena de carteles.
Riquer desarrolló desde 1880 importantes trabajos de decoración ofreciendo así al Modernismo una contribución decis
Riquer: Cartel de la Cuarta Exposición del Cercle artístic de Sant Lluciva en este ámbito como había realizado en otros.
La pintura decorativa y el diseño de decoración de interiores fueron actividades a las que Riquer dedicó considerable esfuerzo, muchas veces en colaboración con otros artistas y artesanos como Gaspar Homar y Granell, incorporando en elementos de refinado
diseño la madera, el metal, el esmalte y otros materiales. Realizó también diseños de mosaicos para la firma Escofet.
Otros ámbitos en que los diseños de Riquer adquirieron un amplio reconocimiento, además de los citados, fueron el diseño de estandartes para entidades culturales y políticas, el diseño de mobiliario, elementos decorativos diversos como lámparas, candelabros, vidrieras artísticas, juegos de naipes para las empresas Comas y Guarro.
En todos los lugares en que vivió desarrolló una intensa relación con los artistas y grupos culturales. Además de los artistas y representantes del mundo cultural ya citados, Riquer  estuvo relacionado con el grupo de los "Quatre Gats" en que también participaban Rusiñol, Casas, Puig i Cadafalch y otros numerosos artistas. En Terrassa conoció al pintor Joaquim Vancells. En Palma de Mallorca, se relacionó con artistas y personas ligadas al ámbito cultural.
Maestro de las artes aplicadas mostró polifacéticas aptitudes, desarrolló una intensa actividad artística en variados ámbitos -
  fue pintor, decorador, dibujante, escritor (en particular poeta)Casa-Taller de Alexandre de Riquer en la calle Freneria de Barcelona además de desarrollar una importante actividad en artes aplicadas como la la ebanistería, la vidriería, la forja artística de hierro, por lo que se le considera uno de los autores más importantes del modernismo catalán y además el mejor diseñador gráfico de este movimiento artístico.
Fundó un taller de ebanistería, realizó muebles obteniendo por sus creaciones en este ámbito la medalla de oro de la Exposición Universal de Chicago, vidrieras, hierros artísticos, etc., y creó una escuela de grafismo, destacando sus carteles y ex-libris. ilustró numerosos libros y revistas.
Su enorme prestigio se refleja en las palabras que le dedica su amigo Eugeni d'Ors i Rovira, que hace un reconocimiento de la importantísima aportación artística de Riquer. Dice:"A Riquer, todo su país le debe estimación y respeto. Porque el ha sido uno de los hombres de más precio. Una generación entera ha recibido, por su libre magisterio, las noticias y los documentos del Arte modernísimo. El taller de detrás de la catedral, con sus colecciones de bellas cosas, ha constituido durante muchos años nuestra Escuela, nuestra única Escuela, generosamente abierta a las curiosidades y a los entusiasmos juveniles, como llamamos a Maragall "el Maestro esencial en Gai Saber", a Riquer podríamos llamarlo nuestro esencial Profesor de Arte nuevo. Todos nosotros le debemos por ello una alta gratitud. Yo me complazco hoy en rendirle públicamente homenaje" (Eugeni d'Ors - Glosari - Febrero de 1911).
Desde el punto de vista de su evolución artística, Eliseu Trenc, el mas importante estudioso de Alexandre de Riquer, distingue tres períodos bien diferenciados:
-Un primer período ligado al esteticismo, también denominado pre-modernisme basado en una estética ecléctica en que se mezclan elementos realistas con otros tradicionales. Este período va de 1880 a 1894.
-Un segundo período ya plenamente modernista, que representa la etapa central de su obra y que coincide con el período de máxima difusión y éxito de este estilo de 1894 a 1906.
-Finalmente, la etapa final que Eliseu Trenc define como "El panteísmo" y que va de 1907 hasta su muerte en el año 1920.

La evolución artística:
Desde el punto de vista de su evolución artística, Eliseu Trenc, el mas importante estudioso de Alexandre de Riquer, distingue tres períodos bien diferenciados:
-Un primer período ligado al esteticismo, también denominado pre-modernismo basado en una estética ecléctica en que se mezclan elementos realistas con otros tradicionales. Este período va de 1880 a 1894.
-Un segundo período ya plenamente modernista, que representa la etapa central de su obra y que coincide con el período de máxima difusión y éxito de este estilo de 1894 a 1906.
-Finalmente, la última etapa que Eliseu Trenc define como "El panteísmo" y que va de 1907 hasta su muerte en el año 1920.

Segundo matrimonio:Retrato de Marguerite Laborde - Andrée Bearn - 2a esposa de A. de Riquer obra de Ramon Casas
En 1911 se casa en Oloron Sainte Marie (Francia) con la escritora francesa Marguerite Laborde, conocida en literatura con el seudónimo de Andrée Bearn, con la que tendrá unas relaciones inestables por los problemas con sus hijos.
Con Marguerite viaja intensamente por Castilla, Ibiza, Andalucía y Mallorca, buscando inspiración para su obra artística que ahora se concentra casi exclusivamente en la pintura y en especial al paisajismo.
Realiza en este período una importante cantidad de exposiciones individuales y colectivas en diversas poblaciones, siendo de notar las que realiza en Barcelona en el Saló Reig (1914), "El Fayans Català" (1915), en la Sala Parés (1915) y en "Prats-Fatjó" (1918).

Los últimos años:
En 1919, el "Círculo Ecuestre" de Barcelona le encarga la decoración de un lujoso libro encuadernado con ricas gemas como homenaje a uno de sus presidentes, que Riquer no puede terminar antes de su fallecimiento. El diseñador Saurí Sires termina el encargo.
En los catálogos de sus exposiciones de 1920, el artista publica un sumario de sus concepciones estéticas, que representa también su testamento literario bajo el título de Credo.
Coleccionista y bibliófilo, desarrollo una intensa actividad también en estos campos, siendo, por ejemplo su colección de objetos de hierro forjado y vidrio de importancia histórica, la que sirvió de base a Santiago Rusiñol, que se la compró a Riquer, para de
Tumba de Alexandre de Riquer en el Cementerio de Ciutat de Mallorca (Palma)sarrollar su colección del Cau Ferrat de Sitges.
Su colaboración con la revista "Luz" estuvo presidida por su deseo de buscar un equilibrio entre distintas corrientes dentro del Modernismo, especialmente entre las conservadoras representadas
por los artistas del Centre de Sant Lluc como los hermanos Joan y Josep Llimona y los más radicales e innovadores del grupo de Sitges como Rusiñol, Casas, Utrillo y Casellas.
En 1900 fundó la revista "Joventut" en la que colaboró después como director artístico.
Como escritor, Alexandre de Riquer junto con Santiago Rusiñol y Adrià Gual evidencia su interés en la exploración del potencial del simbolismo en catalán.

Alexandre de Riquer muere en Palma de Mallorca el 18 de Noviembre de 1920.
Pensando en su primera juventud en Bassols, en su primer amor, en la naturaleza de su país que se convirtió en su última pasión, ya a punto de morir, dedicó a la Ciutat de Mallorca (Palma) este poema -Credo, ya mencionado más arriba -, que es como un resumen de su ideario artístico y vital:

CREDO:


Jo crec en los colors, en que los colors canten,
ab l’esplendor dels cadmiums brillants d’un bell mitj-dia:
me subjuguen les formes sorpreses y m’encanten
les transparencies tenues com vaga melodia
o el sol de Juny qu'esclata armonic i vibrant:
en ell, atmiro a Deu, atmiro la Natura
y un amedller florit, un'admosfera pura
me'l fan sentir mes bo, me'l fan trobar mes gran.

Jo visc cara a la llum com fan els girassols
y crec en mi mateix, crec en l'Art expansiu
que calma la mev'ansia fentlo per mi tan sols,
perque han florit los prats, perque som al istiu,
perque tot fa remor, tot germina, tot viu;
perque y han verts riquissims endalt de la pineda
y apareixen intimes les ombres misterioses
ahont viuen les fades de formes voluptuoses.

Jo crec perque'l parral, la prada o la roureda
son tendres, son hermoses y fines de color;
jo crec perque una rama s'encen com un llum d'or
perque vibra en lo cingle la roca assoleyada,
perque entr'els blats tendrals floreixen les roselles,
perquè sirisa'l mar del sol de la vesprada,
perque l'ombra del bosc nos guarda meravelles
y es profon la cala y es verda l'onada.

Crec en la Veritat de plastica armonia,
en respirable espay distancies y llum,
en lo sublim encant de pau que te un bell dia
i en la vida qu'es Bellesa, en l'Art qu'es son perfum.
 

 
Yo creo en los colores, en que los colores cantan,
con el esplendor de los amarillos brillantes de un hermoso mediodía:
me subyugan las formas sorprendidas y me encantan
las transparencias tenues como vaga melodía
o el sol de Junio que estalla armónico i vibrante:
en el, admiro a Dios, admiro la Naturaleza
i un almendro florido, una atmósfera pura
hacen que lo sienta mejor, me lo hacen sentir más grande.

Yo vivo de cara a la luz como hacen los girasoles
i creo en mi mismo, creo en el Arte expansivo
que calma mi ansia haciéndolo tan solo para mi,
porque han florecido los prados, porque estamos en verano,
porque todo susurra, todo germina, todo vive;
porque hay verdes riquísimos sobre la pineda
y aparecen intimas las sombras misteriosas
donde viven las hadas de formas voluptuosas.

Yo creo porque el parral, el prado o el robledal
son tiernos, son hermosos y finos de color;
yo creo porque una rama se enciende como una luz dorada
porque vibra en el risco la roca solanera,
porque entre los trigos tiernos florecen las amapolas,
porque se irisa el mar del sol del atardecer,
porque la sombra del bosque nos guarda maravillas
y es profunda la cala y es verde la ola.

Creo en la Verdad de plástica armonía,
en respirable espacio distancias y luz,
en el sublime encanto de paz que tiene un hermoso día
y en la vida que es Belleza, en el Arte que es su perfume.
 

Alexandre de Riquer

 

La obra de Riquer es tan vasta y variada que hacemos desglose de ella por especialidades:  Carteles  Decoración  Ex-libris  Literatura  Pintura  Otras actividades: Dibujo  Dibujo industrial  Grabado  Ilustraciones  Impresos  Joyería  Estandartes y tapices  Hierro forjado y vidrio

 

Bibliografía específica sobre Alexandre de Riquer i Ynglada

Título Autor Publicado por Año
 El Círculo del Liceo (125 aniversario 1847-1972)  Bassegoda i Nonell, Joan   1973
 Modernismo en Cataluña  Bassegoda, J. y otros autores  Editorial Nuevo Arte Thor 1976
Alexandre de Riquer y sus diseños para textiles (Datatèxtil nº 9) Casamartina i Parassols, Josep Centre de Documentació i Museu Tèxtil de Terrassa 2003
 Els pre-rafaelites a Catalunya  Cerdà i Surroca, M. Angela  Curial 1981
 Ex-libris y exlibristas  Esteve Botey, Francisco  Editorial Aguilar 1949
 El diseño Art Nouveau  Fanelli, Giovanni  Editorial Gustau Gili, SA 1982
 La crisi del modernisme artístic  Fontbona, Francesc  Curial 1975
 Evolució de l'ex-librisme a Catalunya  Fontbona, Francesc  Caixa de Barcelona 1980
 Alexandre de Riquer. L’Home, L’Artista, El Poeta  Various authors/Auteurs divers/Varios autores/Varis autors Comissió organitzadora de l'Homenatge a A. de Riquer 1977
 Gran Enciclopèdia Catalana Vol 12  Various authors/Auteurs divers/Varios autores/Varis autors  Enciclopèdia Catalana, SA 1978
 Les Maîtres de l'affiche  Various authors/Auteurs divers/Varios autores/Varis autors  Imprimerie Chaix 1900
 El arte modernista en Barcelona  Ràfols, J. F.  Dalmau 1943
 Modernismo y modernistas  Ràfols, J. F.  Destino 1949
 Diccionario Biográfico de artistas de Cataluña  Ràfols, J. F.  Editorial Millà 1953
 Les arts gràfiques de l’època modernista a Barcelona  Trenc Ballester, Eliseu  Gremi d'Industries Grafiques 1977
 Las artes gráficas de la época modernista en Barcelona  Trenc Ballester, Eliseu  Grafos, SA

1977

 Alexandre de Riquer  Trenc Ballester, Eliseu  Lunwerg  
 Alexandre de Riquer (1856-1920) The British Connection in Catalan Modernisme  Trenc Ballester, Eliseu & Yates, Alan  The Anglo-Catalan Society 1988
 El primer modernismo literario catalán y sus fundamentos ideológicos  Valentí, Eduard  Ariel 1973
 Alexandre de Riquer i l'ex-librisme  Yebra, Joan Lluís  Universitat de Barcelona, Servei d’informació i publicacions  
 El Círculo del Liceo (125 aniversario 1847-1972)  Bassegoda i Nonell, Joan   1973
 Modernismo en Cataluña  Bassegoda, J. y otros autores  Editorial Nuevo Arte Thor 1976
 Els pre-rafaelites a Catalunya  Cerdà i Surroca, M. Angela  Curial 1981
 Ex-libris y exlibristas  Esteve Botey, Francisco  Editorial Aguilar 1949
 El diseño Art Nouveau  Fanelli, Giovanni  Editorial Gustau Gili, SA 1982
 La crisi del modernisme artístic  Fontbona, Francesc  Curial 1975
 Evolució de l'ex-librisme a Catalunya  Fontbona, Francesc  Caixa de Barcelona 1980
 Gran Enciclopedia Catalana Vol 12  Various authors/Auteurs divers/Varios autores/Varis autors  Enciclopèdia Catalana, SA 1978
 Les Maîtres de l'affiche  Various authors/Auteurs divers/Varios autores/Varis autors  Imprimerie Chaix 1900
 El arte modernista en Barcelona  Ràfols, J. F.  Dalmau 1943
 Modernismo y modernistas  Ràfols, J. F.  Destino 1949
 Diccionario Biográfico de artistas de Cataluña  Ràfols, J. F.  Editorial Millà 1953
 Les arts gràfiques de l'época modernista a Barcelona  Trenc Ballester, Eliseu  Gremi d'Industries Grafiques 1977
 Las artes gráficas de la época modernista en Barcelona    Grafos, SA

1977

 Alexandre de Riquer  Trenc Ballester, Eliseu  Lunwerg  
 Alexandre de Riquer (1856-1920) The British Connection in Catalan Modernisme  Trenc Ballester, Eliseu & Yates, Alan  The Anglo-Catalan Society 1988
 El primer modernismo literario catalán y sus fundamentos ideológicos  Valentí, Eduard  Ariel 1973
 Alexandre de Riquer i l'ex-librisme  Yebra, Joan Lluís  Universitat de Barcelona, Servei d'informació i publicacions  
 

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LINKS seleccionados a otras webs sobre Alexandre de Riquer i Ynglada

Anglo-Catalan Society Occasional Publications Online  Amplio estudio de la Anglo-Catalan Society sobre A. de Riquer 
L'Atelier de Gravure: Alexandre et Jean de Riquer  Completa web con textos e imágenes sobre A. de Riquer y su hijo Jean
Alexandre de Riquer page 2  Web que muestra recoge el prefacio que Miquel Utrillo escribió para el libro de Riquer "Ex-libris d'Alexandre de Riquer" publicado en 1903 y una colección de sus ex-libris 
 
Biblioteca Virtual - Crisantemes  Edición virtual (texto e imágenes) del libro de A. de Riquer  "Crisantemes" que forma parte de la Biblioteca Virtual Miguel de Cervantes de la Universidad de Alicante 
 
- Queremos expresar nuestro agradecimiento por su extraordinaria ayuda en la preparación de estas páginas sobre Alexandre de Riquer al Dr. Manuel Sarró i Palau y a los señores Eliseu Trenc, Joan Graells y Xavier Jové. También queremos agradecer su ayuda a las señoras Sílvia Carbonell, Teresa Canals y Teresa Macià, además de otras personas que han colaborado con aportaciones diversas a la realización de estas páginas.
 
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textil:
 Antoni Maria Gallissà  Josep Puig i Cadafalch  Alexandre de Riquer i Ynglada.

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