Obra:
Música instrumental:
-Catalanesques
(impresiones - versión orquestal) - 1891
-Catalanesques
(impresiones - versión para piano) - 1891
-Ègloga (versión orquestal)
-Ègloga (cuarteto de cuerda)
Música
coral:
-Numerosas obras para coro solo
(entre las
cuales):
-Jovenívola
(para coro mixto)
-El Cant de la Senyera
(sobre
un poema de J. Maragall) - 1896
-Cap al tard (Hacia el atardecer)
-Seis armonizaciones de melodías populares (entre las cuales):
-El cant dels ocells (El canto de los pájaros)
-La dama d'Aragó (La dama de Aragón)
-Els Segadors (Los Segadores - Himno nacional de
Cataluña)
Música religiosa:
-Canticum amoris (motete)
-Pregaria de la Verge del Remei (Plegaria de la Virgen del Remei para coro, orquesta
y órgano) - 1900
-Salve Regina Cataloniae (motete para coro y órgano) - 1913
-Cants espirituals per a ús del poble (Cantos espirituales para uso del
pueblo - 1ª serie 21 canciones) -1915
-Cants espirituals per a ús del poble (Cantos espirituales para
uso del pueblo - 2ª serie 15 canciones) -1921
Voz y piano:
-14 Canciones
(entre las cuales):
-Sempreviva (Siempreviva - letra de A. Guimerà)
-Flor de lliri rosa (Flor de lirio rosa)
-La Balalí
-Sospirs (Suspiros - letra de J. Verdaguer)
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Biografia:
Nacimiento
formación y primeras actividades:
Nacido en El Masnou (Maresme) el 18 de abril de
1867.
Poco tiempo después, la familia se traslada a Barcelona a causa de la inseguridad
derivada de la tercera guerra carlista (1872-1875).
La familia quería que Lluís fuese comerciante, pero su vocación musical se impuso, ingresando a la
temprana edad de trece años (1880) en el
Conservatorio del Liceu de Barcelona. En esta institución recibió las enseñanzas de maestros como Miquel Font (piano), Josep
Rodoreda (armonía y composición) y más adelante también fue discípulo de
Felip Pedrell con el que estudió composición
y nuevamente piano con Carles G. Vidiella.
Muy pronto orientó su actividad hacia el canto coral y de muy joven - a los diecisiete años - (año 1883),
lo podemos ya ver dirigiendo el Coro la Lira de Sant
Cugat del Vallès, complementando este trabajo con actuaciones diarias en
el Café Inglés de la calle Ferran de Barcelona, primero como pianista y después como miembro de un
trío con Josep Badia (violín), Lluís Pamies (armonium) y él
mismo al piano. Un año mas tarde se traslada al Cafè Pelayo donde
interpreta en un cuarteto formado por Ernesto Cioffi (violín), Josep
Soler (violonchelo), Lluís Pamies (armonium) y él mismo al piano.
Sus amigos y sus temas
predilectos:
De estas actividades iniciales, surgiría el grupo básico de amistades de Millet: Alió, Vidiella, Albéniz
y Vives y con los contertulios del Café Pelayo, formaría mas adelante el Orfeó Català.
El Café Pelayo, como el actualmente mas recordado "Els quatre gats"
(Los cuatro gatos), era una auténtica institución barcelonesa
de aquella época, con figuras que le otorgaban un papel intelectual, entre las que podemos citar:
a Àngel
Guimerà, Pere Aldavert, Narcís Oller, Antoni Gaudí,
Lluís Domènech i
Montaner, Emili Vilanova, Carles Pirozzini, Serafí Pitarra, Josep
Feliu i Codina, Joaquim Rubió i Ors y otros.
A sus veinte años, Millet tenia dos preocupaciones básicas, la consecución
de una
sólida formación musical
y la práctica y ejercicio de sus conocimientos musicales.
Su vocación era simultánea al impulso de fuerte contenido catalanista que
experimentaba
el país y que coincidía con el el triunfo cultural del
Modernismo.
Fundación de l'Orfeó Català:
En el año 1891, a sus veinticuatro años, funda conjuntamente con Amadeu
Vives el Orfeó Català, al que dedicará su vida y al que elevó al
máximo nivel como intérprete y como institución, estrenando e interpretando
una enorme cantidad de obras corales de todos los tipos.
Otras iniciativas de Lluís
Millet:
En el año 1896 es nombrado catedrático de solfeo, teoría musical y conjunto
vocal de la Escuela Municipal de Música de Barcelona.
Al siguiente año, 1897, funda la capilla de Sant Felip Neri de Barcelona de
la que se le nombra director.
En 1904 creó la "Revista Musical Catalana - Butlletí de l'Orfeó
Català", que se publicó hasta 1936, con un total de 390
números. Esta fecha nos sugiere que, como en todos los ámbitos que
afectaban a la cultura catalana, la guerra civil española y el
subsiguiente periodo de represión política, representa una rotura de la que tardará mucho en
volverse a levantar. Posteriormente
la publicación se reinició en el año 1984.
Otra actividad que promocionó activamente Lluís Millet fueron las "Festes de la Música Catalana"
(Fiestas de la Música Catalana), que se desarrollaron desde 1904, con
un total de nueve fiestas, hasta el año 1921. Estas fiestas aportaron
unas dos mil tonadas de canciones y danzas populares, a la vez que se premiaron artistas como Felip Pedrell (1904 i 05), Antoni Nicolau (1906,
07 i 16), Claudi Martinez Imbert (1910), Joan Manent (1914), Lluís Romeu
(1916) y Kurt Schindler (1921).
Su obra como
compositor y su vinculación al Modernismo:
Aunque su obra como compositor no es muy dilatada, está compuesta por una
considerable cantidad de piezas, composiciones o armonizaciones de canciones populares, - muchas
de las cuales corales
- que se han popularizado extraordinariamente y hoy en día forman parte del
imaginario musical catalán.
Otro aspecto también muy importante de su obra, es el impulso que dio al canto popular religioso
y la revalorización de la
polifonía sagrada del siglo XVI.
Millet es un ejemplo de nacionalismo musical,
que se manifiesta en obras como "El Cant de la Senyera" (El canto a la
bandera nacional catalana).
Se le considera un destacado representante del Modernismo
musical. Su entusiasmo por este estilo queda bien patente en su
elección de Lluís Domènech i Montaner como arquitecto para
la
construcción del Palau de la Música Catalana, sede del Orfeó Català, edificio que
fue bendecido por el Cardenal Casañas el 9 de
febrero de 1908, con un programa musical que ilustra de alguna manera
la ideología de Millet y que incluía:
"El Cant de la Senyera", como representación de la identidad.
"Els Xiquets de Valls" de Clavé, como representación de los orígenes.
"La Mare de Déu" de Nicolau, representando el presente (1908).
"El Al.leluia" de Händel, representando la universalidad.
"Els Segadors", como elemento de reafirmación nacional.
Sus escritos y su muerte:
Millet también
fue autor de
diversos escritos, siempre sobre temas musicales, entre los que podemos
citar: diversos artículos en la Revista Musical Catalana, "El cant popular religiós"
(El canto popular religioso - 1912),
"De la cançó popular catalana" (De la canción popular catalana - 1917). Buena parte de sus escritos
fueron recogidos en el año 1917 en el libro "Pel nostre ideal"
(Por nuestro ideal).
Millet muere el 7 de diciembre de 1941 a los 74 años.
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